Makalah Informasi Seni Budaya Lingkungan Ota "ART bee HIVE" vol.10 + lebah!

Dikeluarkan pada 2022 Januari 4

vol.10 Masalah musim semi

Makalah Informasi Seni Budaya Lingkungan Ota "ART bee HIVE" adalah makalah informasi triwulanan yang berisi informasi tentang budaya dan seni lokal, yang baru diterbitkan oleh Asosiasi Promosi Budaya Daerah Ota mulai musim gugur 2019.
"BEE HIVE" berarti sarang lebah.
Bersama dengan reporter lingkungan "Mitsubachi Corps" yang dikumpulkan melalui rekrutmen terbuka, kami akan mengumpulkan informasi artistik dan mengirimkannya kepada semua orang!
Dalam "+ lebah!", Kami akan memposting informasi yang tidak dapat diperkenalkan di atas kertas.

Seniman: Furnitur dan peralatan Ketua Masyarakat Sejarah Dalam Ruangan / Properti Budaya Berwujud Terdaftar Kazuko Koizumi, Direktur Showa Living Museum + bee!

Shotengai x Art: Toko buku bergambar tempat Anda dapat menikmati teh "TEAL GREEN in Seed Village" + lebah!

ACARA perhatian masa depan + lebah!

Perabotan tidak diakui sebagai kekayaan budaya atau karya seni di Jepang
"Alat Furnitur Ketua Masyarakat Sejarah Dalam Ruangan / Properti Budaya Berwujud Terdaftar, Direktur Museum Hidup Showa, Kazuko Koizumi"

Showa Living Museum, yang melestarikan dan membuka rumah-rumah orang biasa yang dibangun pada tahun 26 bersama dengan barang-barang rumah tangga.Direkturnya, Kazuko Koizumi, juga seorang peneliti dalam sejarah desain interior dan sejarah kehidupan furnitur Jepang, yang mewakili Jepang dan menjabat sebagai ketua Japan Society for Furniture and Tool Interior History.Dalam gejolak periode pascaperang, pertemuan dengan peti Sendai mengarah ke jalur penelitian furnitur Jepang.

Di masa lalu, furnitur unik dibuat oleh masing-masing daerah.

Saya mendengar bahwa Anda memulai perusahaan desain furnitur setelah mempelajari lukisan Barat di Universitas Seni dan Desain Joshibi.

"Saat itu tahun 34. Ini adalah perusahaan kecil dengan hanya tiga orang, presiden dan saya, dan saya mendesainnya. Saya juga melakukan akuntansi dan desain. Saat itu, tingkat furnitur umumnya sangat rendah. Pakaian Bahkan di cokelat, furnitur dengan papan veneer di kedua sisi bingkai kayu yang disebut struktur flash sangat populer. Karena semuanya terbakar habis dalam perang dan tidak ada yang tersisa, semuanya baik-baik saja terlepas dari kualitasnya. Saya bertanya-tanya apakah ada yang bisa dilakukan. "

Tolong beritahu kami tentang pertemuan Anda dengan peti Sendai dan perabotan Jepang.

“Waktu itu, saya pergi ke Japan Folk Crafts Museum* di Komaba. Saya sudah sering ke Folk Crafts Museum sejak saya masih kecil. Dia berbicara dengan saya sambil makan kerupuk nasi. Ketika saya pergi bekerja pada furnitur, kurator mengatakan kepada saya bahwa Sendai tampaknya membuat furnitur yang menarik.
Jadi saya pergi ke Sendai.Saya tiba di Sendai di pagi hari dan pergi ke jalan di mana toko-toko furnitur berjejer, tetapi semua toko hanya berjajar dengan lemari berlaci Barat.Saya kecewa karena itu adalah hal yang berbeda, dan ketika saya tiba-tiba melihat ke belakang, ada seseorang yang sedang memperbaiki sesuatu yang lama.Saya memintanya untuk memberi tahu saya bahwa dia masih membuat peti Sendai kuno, dan saya langsung bertanya kepadanya.Ketika saya berkunjung, saya terkejut bahwa seorang gadis muda datang dari Tokyo, dan suami saya yang lama menceritakan berbagai kisah lama.Saya terkesan dengan kehangatan orang-orang yang telah melakukan pekerjaan tradisional di pedesaan, atau kemanusiaan orang-orang yang telah bekerja dengan tulus. "

Ada banyak pengrajin yang tersisa.

“Rumah itu mengekspor peti Sendai sejak zaman Meiji, jadi sepertinya peti Sendai sudah dikenal di luar negeri. Itu adalah desain yang disukai orang asing. Ketika pasukan tiba di Sendai setelah perang. Namun, ada permintaan peti Sendai , dan saya terus membuatnya. Tidak hanya di Sendai, tetapi di masa lalu, peti unik dibuat di berbagai daerah, tetapi di era Showa, mereka distandarisasi ke peti Tokyo. , Kecuali peti Sendai, itu telah menghilang . "

Dada Sendai (tengah) yang menjadi desain dalam ruangan Toko Kecap Miso Ogiwara di Kota Shiogama
Atas perkenan Institut Sejarah Kehidupan Kazuko Koizumi

Tidak ada yang mempelajari sejarah furnitur.Semuanya otodidak.

Setelah itu, saya menjadi mahasiswa riset di Departemen Arsitektur, Fakultas Teknik, Universitas Tokyo.Apa pemicunya?

"Saya belajar sejarah furnitur sambil bekerja sebagai toko furnitur. Buku pertama yang saya terbitkan adalah "Sejarah Modern Perumahan" (Yuzankaku Publishing 34) pada usia 1969. Guru-guru lain tentang perumahan Ditulis dan saya menulis tentang furnitur. Dibimbing oleh Profesor Hirotaro Ota dari sejarah arsitektur di Universitas Tokyo. Saya menjadi mahasiswa penelitian sejarah arsitektur.”

Anda melakukan penelitian sebelum Anda kuliah, dan Anda menerbitkan sebuah buku, bukan?

“Ya. Makanya saya memulai penelitian saya dengan sungguh-sungguh. Karena penelitian tentang sejarah furnitur adalah bidang yang belum berkembang, saya menggunakan metode penelitian sejarah arsitektur dan melanjutkan penelitian saya dengan meraba-raba. Saya otodidak. Ketika saya mulai meneliti diri saya sendiri, saya tidak sepenuhnya tertarik satu demi satu."

Tidak ada yang tertarik dengan furnitur.Saya tidak tahu nilai budayanya.

Bisakah Anda berbicara tentang furnitur sebagai seni?

"Furnitur memiliki aspek praktis dan artistik. Beberapa furnitur praktis, sementara yang lain bagus dan bernilai budaya sebagai karya seni. Namun, furnitur adalah kekayaan budaya di Jepang. Nilainya tidak diakui. Disebut Ryukoin di Daitokuji * di Kyoto.Kepala menaraTatchuが あ り ま す。pertapaan rahasiaMitanIni adalah kuil yang menyimpan banyak harta nasional seperti ruang teh dan mangkuk teh Tenmoku.Ada meja sederhana, indah, dan berteknologi tinggi.pendiriKogetsu SotoiKankerIni adalah meja tulis yang digunakan (1574-1643).Orang ini adalah putra Tsuda Sōgy, seorang ahli teh bersama Sen no Rikyu dan Imai Sokyu.Ketika saya melihat ke dalam meja, saya menemukan bahwa itu adalah meja morus alba yang dirancang oleh Rikyu.Ini adalah meja yang dapat ditetapkan sebagai kekayaan budaya penting nasional.Ryukoin adalah kuil terkenal dengan banyak harta nasional dan dikunjungi oleh orang-orang dari Badan Kebudayaan, tetapi karena tidak ada yang memperhatikan furnitur, itu tidak diketahui atau dievaluasi. "

Meja Rikyu Morus alba dipulihkan oleh Kenji Suda, harta nasional yang hidup
Atas perkenan Institut Sejarah Kehidupan Kazuko Koizumi

Saya menghargainya sebagai milik pendiri, tetapi saya tidak berpikir itu adalah karya seni atau kekayaan budaya.

"Ada banyak contoh seperti itu. Ini adalah cerita ketika saya pergi ke Manshuin * di Kyoto untuk mencari tahu. Ini adalah kuil di mana pangeran kedua Pangeran Hachijo Tomohito, pangeran dari Vila Kekaisaran Katsura, didirikan pada zaman Edo. periode awal arsitektur Shoin-zukuri bergaya Sukiya Shoin-zukuri adalah istana tuan, Sukiya-zukuri adalah ruang teh, dan salah satunya adalah Katsura Imperial Villa.
Ada rak berdebu di sudut koridor Manshuin.Raknya sedikit menarik, jadi saya meminjam lap dan menyekanya.Dalam hal arsitektur, itu adalah rak yang dibangun oleh Sukiya-zukuri Shoin.Sampai saat itu, perabotan aristokrat adalah gaya Shoin-zukuri seperti pekerjaan lacquer lacquer.Untuk dedak tas atasbrokat lembutZenkinSaya memiliki pinggiran brokat.Itu juga Shoin-zukuri.Di sisi lain, raknya bergaya sukiya dan permukaannya terbuat dari kayu.Ini adalah rak yang dibuat oleh Shoin bergaya Sukiya.Selain itu, ini adalah rak berharga dengan sejarah panjang yang paling awal dan Anda tahu siapa yang menggunakannya.Tapi tidak ada yang menyadarinya.Seperti apa adanya, furnitur tidak diakui sebagai kekayaan budaya atau karya seni. Saya sedang mewawancarai "Perabotan Jepang Seni Jepang" (Shogakukan 1977). "

Rak Manshuin Monzeki
Atas perkenan Institut Sejarah Kehidupan Kazuko Koizumi

Semua orang menyadari itu.

“Mebel Jepang memiliki gaya klasik, gaya Karamono, gaya sukiya, gaya folk art, dan karya seniman modern. Gaya klasik adalah kerajinan yang dipernis seperti yang saya sebutkan sebelumnya.Maki-eMakie·Urushi-eUrushie·RadenRadendll. dapat diterapkan.Furnitur yang digunakan oleh orang-orang berpangkat tinggi seperti kaisar dan bangsawan.Gaya karamono menggunakan rosewood dan ebony dengan desain China.Gaya Sukiya memanfaatkan kulit kayu yang dikembangkan dengan upacara minum tehBengkel tukang kayuBengkel tukang kayuIni adalah furnitur dari.Gaya seni rakyat memiliki desain dan sentuhan akhir yang sederhana yang berkembang di kalangan masyarakat dari zaman Edo hingga zaman Meiji.Karya-karya seniman modern adalah milik seniman kerajinan kayu sejak zaman Meiji.Sampai saat itu, furnitur dibuat oleh pengrajin, dan alih-alih menjadi penulis, ia menjadi penulis di zaman modern.Furnitur hadir dalam berbagai waktu dan jenis dan sangat menarik. "

Bukankah furnitur Jepang dipelajari secara historis sampai guru mempelajarinya?

"Ya. Tidak ada yang melakukannya dengan sungguh-sungguh. Oleh karena itu, ketika saya membuat Taman Bersejarah Yoshinogari, ada orang-orang dalam sejarah arsitektur di gedung itu, tetapi tidak ada yang tahu tentang interiornya, jadi saya memulihkan ruangan itu. Tidak ada yang melakukannya banyak furnitur dan sejarah dalam ruangan.
Bagian besar lain dari pekerjaan saya adalah penelitian tentang perabotan bergaya Barat modern dan restorasi dan restorasi berdasarkan itu. "

Perabotan ditinggalkan tanpa perbaikan.

Guru tersebut juga sedang mengerjakan restorasi furnitur di gedung-gedung bergaya Barat, yang telah ditetapkan sebagai kekayaan budaya penting secara nasional.

「Arisugawa TakehitoArisugawa no MiyatakehitoRestorasi furnitur di vila Yang Mulia, Tenkyokaku, adalah yang pertama.Saat itu tahun 56 (Showa 1981).Secara alami, berbagai furnitur lama tetap ada dalam arsitektur properti budaya yang penting.Namun, Dinas Kebudayaan tidak menetapkan furnitur sebagai kekayaan budaya.Untuk itu, furnitur dibuang begitu saja saat bangunan diperbaiki.Pada saat restorasi, gubernur Prefektur Fukushima mengatakan bahwa Tenkyokaku adalah Tuan Matsudaira dan merupakan kerabat Arisugawanomiya.Jadi sepertinya Tenkyokaku seperti rumah kerabatnya, dan perabotannya dipugar dan dipugar di bawah kendali langsung gubernur.Dengan semua perabotan, ruangan menjadi hidup dan indah.Akibatnya, furnitur properti budaya penting nasional juga telah dipulihkan dan diperbaiki.Di sekitar Daerah Ota, perabotan bekas Istana Asaka, yang telah menjadi museum taman, sedang dipugar.Dari Yoshinogari ke bekas kediaman Istana Asaka, saya harus melakukannya. "

Perabotan Restorasi Istana Asaka
Atas perkenan Institut Sejarah Kehidupan Kazuko Koizumi

Tolong beri tahu kami tentang kegiatan Anda di masa depan.

"Saya sedang menulis sejarah furnitur Korea sekarang. Saya berencana untuk menulisnya segera. Dan saya memiliki hal lain yang sangat ingin saya tulis. Saya ingin menerbitkan dua buku yang akan menjadi puncak penelitian saya."

Apa isi buku lain?

"Saya belum bisa mengatakannya (tertawa)."

* Museum Kerajinan Rakyat Jepang: Direncanakan oleh pemikir Yanagi Soetsu dan yang lainnya pada tahun 1926 sebagai basis gerakan Mingei yang bertujuan untuk mempopulerkan konsep baru keindahan yang disebut "Mingei" dan "membuat keindahan menjadi hidup". Dibuka pada tahun 1936 dengan bantuan.Sekitar 17000 kerajinan baru dan lama dari Jepang dan negara lain, seperti keramik, produk celup dan tenun, produk pernis kayu, lukisan, produk logam, produk batu, dan produk jalinan, dikumpulkan oleh mata estetika Yanagi disimpan.

* Muneyoshi Yanagi: Seorang pemikir terkemuka di Jepang. Lahir pada tahun 1889 di tempat yang sekarang bernama Minato-ku, Tokyo.Terpesona oleh keindahan keramik Korea, Yanagi memberi penghormatan kepada orang-orang Korea, sambil membuka matanya pada keindahan barang-barang sehari-hari orang-orang yang dibuat oleh pengrajin yang tidak dikenal.Kemudian, saat menyelidiki dan mengumpulkan kerajinan tangan dari seluruh Jepang, pada tahun 1925 ia menciptakan kata baru untuk "Mingei" untuk merayakan keindahan kerajinan rakyat, dan memulai gerakan Mingei dengan sungguh-sungguh. Pada tahun 1936, ketika Museum Kerajinan Rakyat Jepang dibuka, ia menjadi direktur pertama. Pada tahun 1957, ia terpilih sebagai Person of Cultural Merit. Dia meninggal pada tahun 1961 selama 72 tahun.

* Kuil Daitokuji: Didirikan pada tahun 1315.Itu hancur oleh Perang Onin, tetapi Ikkyu Sojun pulih.Hideyoshi Toyotomi mengadakan pemakaman Nobunaga Oda.

* Tatchu: Sebuah lembaga kecil di mana para murid merindukan kebajikan dan mendirikannya di dekat makam setelah kematian imam besar Odera.Sebuah candi kecil dengan alasan sebuah candi besar.

* Manshuin: Dibangun di Hiei selama era Enryaku (728-806) oleh Saicho, pendiri pendeta Buddha.Pada tahun ke-2 Meireki (1656), Pangeran Hachijo Tomohito, pendiri Vila Kekaisaran Katsura, memasuki kuil dan dipindahkan ke lokasi sekarang.

* Tenkyokaku: Sebuah bangunan bergaya Barat yang dibangun di dekat Danau Inawashiro sebagai vila untuk Yang Mulia Pangeran Arisugawa Takehito.Interior bangunan yang memiliki desain Renaisans ini membawa aroma era Meiji.

プ ロ フ ィ ー ル

Kazuko Koizumi di "Museum Hidup Showa"
Ⓒ KAZNIKI

Lahir di Tokyo pada tahun 1933.Doktor Teknik, Ketua Masyarakat Sejarah Interior Perabotan dan Perkakas, dan Direktur Showa Living Museum, sebuah properti budaya berwujud yang terdaftar.Sejarah desain interior furnitur Jepang dan peneliti sejarah hidup. Dia telah menulis banyak buku seperti "Sejarah Interior dan Furnitur" (Chuokoron-sha) dan "FURNITURE JEPANG TRADISIONAL" (Kodansha International).Mantan profesor di Universitas Wanita Kyoto.

Museum Hidup Showa

• Lokasi / 2-26-19 Minamikugahara, Ota-ku, Tokyo
• Akses / 8 menit berjalan kaki dari "Stasiun Kugahara" di Jalur Tokyu Ikegami.8 menit berjalan kaki dari "Stasiun Shimomaruko" di Jalur Tokyu Tamagawa
• Jam kerja / 10: 00-17: 00
• Hari buka / Jumat, Sabtu, Minggu, dan hari libur
• Telepon / 03-3750-1808

ホームページ

Saya ingin menghubungkan orang dan buku dengan hati-hati
Toko buku bergambar tempat Anda dapat menikmati tehTealTeal HIJAUグ リ ー ン in Benihbenih DesaDesa」
Penjaga Toko: Yumiko Tanemura

Dari Stasiun Musashi Nitta, seberangi Kanpachi Dori dan belok kanan di gerbang taman kanak-kanak, dan Anda akan melihat toko dengan papan nama kayu di dinding putih.Ini adalah toko buku bergambar "TEAL GREEN in Seed Village" di mana Anda dapat menikmati teh.Bagian belakang adalah kedai kopi, dan itu adalah ruang di mana Anda dapat bersantai bahkan dengan anak-anak.

Saya ingin memanfaatkan lokasi toko buku di area perumahan.

Apa yang membuatmu memulai?

"Kugahara Sakaekai (Minamikugahara) dari Kugahara memiliki warna hijau teal pertama. Itu adalah toko buku bergambar yang sangat bagus, jadi saya biasa pergi ke sana sebagai pelanggan. Seperti itulah.
Ketika saya mendengar bahwa toko tersebut akan ditutup pada Januari 2005, saya sangat merindukan hilangnya toko yang begitu menarik dari daerah setempat.Saya bertanya-tanya apa yang harus saya lakukan dengan kehidupan kedua saya setelah pengasuhan anak saya selesai, jadi saya menghabiskan satu tahun untuk merenovasi rumah saya dan pindah ke sini pada tanggal 1 Maret 1. "

Tolong beri tahu saya asal usul nama tokonya.

"Nama itu diberikan oleh pemilik sebelumnya. Hijau teal berarti pirus gelap di kepala laki-laki teal. Pemilik sebelumnya adalah seorang desainer. Di antara warna tradisional Jepang. Sepertinya dia memilih nama ini.
Desa Inseed berasal dari nama saya, Tanemura.Tyr-Teal terbang menjauh dari Kugahara dan mendarat di Chidori.Dan cerita desa benih = tiba di rumah Tanemura dibuat oleh pemilik toko sebelumnya pada saat pembukaan perpanjangan. "

Bisakah Anda berbicara tentang buku-buku yang Anda hadapi?

"Kami memiliki sekitar 5 buku bergambar dan buku anak-anak dari Jepang dan luar negeri. Kami juga memiliki kartu pos dan set surat untuk penulis. Saya ingin Anda menulis surat. Bagaimanapun, surat tulisan tangan itu bagus. . "

Tolong beritahu kami konsep dan fitur toko.

“Saya ingin memanfaatkan lokasi toko buku di area perumahan. Saya ingin pelanggan merasa lebih dekat dengan dunia buku dengan mengadakan acara nyaman yang unik di toko ini.」

Penjaga Toko: Yumiko Tanemura
Ⓒ KAZNIKI

Saya pikir esensinya adalah mungkin untuk dipahami karena itu adalah orang dewasa yang memiliki berbagai pengalaman hidup.

Apa pesona dunia buku?

“Ketika saya khawatir sejak saya masih muda, saya merasa telah mengatasi kata-kata dalam buku. Saya ingin anak-anak dan orang dewasa menemukan kata-kata seperti itu. Anak-anak dan orang dewasa, apalagi anak-anak, memiliki berbagai pengalaman. Saya tidak bisa melakukannya. semuanya, jadi saya ingin Anda menggunakan imajinasi Anda dalam buku untuk mengalami lebih banyak. Saya ingin Anda menjalani kehidupan yang kaya. "

Apakah Anda ingin orang dewasa maupun anak-anak membacanya?

“Saya pikir orang dewasa yang memiliki pengalaman hidup yang beragam dapat menangkap esensinya lebih dalam. Seringkali orang dewasa menyadari hal-hal yang tidak mereka sadari ketika mereka masih anak-anak. Buku adalah kata-kata yang terbatas. Karena itu tertulis di dalam, saya berpikir bahwa Anda akan merasakan dunia di balik kata itu lebih sebagai orang dewasa.
Teal Green juga mengadakan klub buku untuk masyarakat umum.Ini adalah pertemuan di mana orang dewasa membaca perpustakaan anak laki-laki dan berbagi kesan mereka. "Ketika saya membacanya ketika saya masih kecil, sepertinya orang yang menakutkan yang tidak tahu apa yang akan dilakukan karakter itu, tetapi ketika saya membacanya sebagai orang dewasa, saya dapat melihat bahwa ada alasan bagi orang itu untuk melakukannya. itu.Perasaan yang saya rasakan sangat berbeda dengan ketika saya masih kecil. Saya pikir jika Anda membaca buku yang sama berkali-kali dalam hidup Anda, Anda akan melihat sesuatu yang berbeda. "

Saya berharap orang-orang akan menemukan bahwa dunia buku bergambar itu menyenangkan.

Anak-anak dapat meningkatkan imajinasi mereka, dan orang dewasa dapat memahami dunia secara mendalam karena mereka telah mengalami kehidupan.

“Benar. Saya hanya ingin anak-anak menikmatinya hanya ketika mereka masih anak-anak, tanpa memikirkan hal-hal yang sulit. Orang dewasa ingin menjadi berguna, tetapi itu murni buku bergambar. Saya berharap orang-orang akan menemukan bahwa dunia ini menyenangkan.」

Apa kriteria untuk memilih seniman dan karya yang Anda tangani?

"Ini buku bergambar, jadi gambarnya indah. Dan itu teks. Penting juga agar mudah dibacakan. Saya sering memilih cerita yang memiliki akhir simpatik yang memberi harapan. Anak-anak membacanya. Saya suka sesuatu yang membuat saya berpikir "Oh, itu menyenangkan" atau "Ayo lakukan yang terbaik lagi". Saya ingin anak-anak membaca sesuatu seterang mungkin.」

Saya mencoba memiliki kesempatan untuk mendengar cerita langsung dari artis.

Ruang kafe tempat lukisan asli dipamerkan
Ⓒ KAZNIKI

Selain penjualan, Anda terlibat dalam berbagai kegiatan seperti pameran lukisan asli, pembicaraan galeri, klub buku, talk show, dan lokakarya.

“Sekarang banyak pameran buku bergambar asli. Saat itu, saya berkesempatan mendengar cerita langsung dari senimannya. Pikiran seperti apa yang ada saat membuat buku, dan berapa lama? Ketika mendengar ceritanya dari penulis, saya pikir saya akan membaca buku itu lebih dalam. Saya senang semua orang yang berpartisipasi terkesan dan kembali dengan wajah berseri-seri. , Pesta mendongeng untuk buku bergambar adalah sama, dan saya senang untuk mempertahankan rasa persatuan seperti itu.」

Tolong beritahu kami rencana masa depan Anda.

“April nanti kita akan mengadakan pameran gambar asli oleh penerbit bernama “Mekurumu”. Penerbit itu sendiri diluncurkan oleh editor pada tahun 4. Itu adalah gambar asli dari empat buku yang diterbitkan pada tahun lalu. Itu adalah pameran. Ini adalah waktu yang sulit bagi penerbit, saya pikir akan sangat bagus jika saya dapat mendukung mereka.」

Fakta bahwa editor memulainya sendiri mungkin memiliki perasaan yang kuat untuknya.

“Betul. Saya yakin ada buku yang ingin saya terbitkan. Saya rasa ada buku yang bisa saya terbitkan jika tidak bisa diterbitkan oleh penerbit besar. Menarik untuk mengetahui perasaan itu, bukan? ? Karena buku dibuat oleh orang, selalu ada perasaan orang di dalamnya. Anda ingin tahu itu.」

Saya ingin mengantarkan buku-buku yang benar-benar dibutuhkan orang tersebut.

Tolong beritahu kami tentang perkembangan masa depan.

"Saya ingin terus berupaya untuk menghubungkan buku dan orang-orang. Orang-orang yang datang ke toko kami ingin memberikan hadiah kepada anak-anak seperti itu, jadi mereka memberi kami pemikiran tentang jenis buku apa yang bagus. Masing-masing saya ingin menghubungkan buku dengan hati-hati. dan orang-orang sehingga saya dapat memenuhi keinginan saya.」

Tidak seperti mail order, mereka datang langsung ke toko.

“Ya, kebanyakan orang meminta dan berharap untuk membaca buku di saat-saat seperti itu, seperti buku yang bisa melegakan ketika tidur di malam hari, atau buku bergambar yang membuat Anda tertawa bersama anak Anda saat berbicara. Sambil melakukannya, saya bisa. entah bagaimana merasakan siapa itu dan bagaimana situasinya sekarang. Ini tidak hanya untuk orang dewasa tetapi juga untuk anak-anak. Apa yang Anda minati dan jenis permainan apa yang Anda lakukan? Sambil mendengarkan sesuatu seperti, saya sarankan Anda untuk mencoba jenis ini buku. Lain kali Anda datang, saya sangat senang mendengar bahwa anak Anda sangat senang dengan buku itu. Acara juga merupakan cara untuk menghubungkan buku dengan orang-orang, tetapi ide dasarnya adalah menyerahkan buku kepada setiap orang. Saya ingin memberikan buku-buku yang benar-benar dibutuhkan orang.」

Ⓒ KAZNIKI

"TEAL GREEN in Seed Village", toko buku bergambar tempat Anda dapat menikmati teh

• Lokasi: 2-30-1 Chidori, Ota-ku, Tokyo
• Akses / 4 menit berjalan kaki dari "Stasiun Musashi-Nitta" di Jalur Tokyu Tamagawa
• Jam kerja / 11: 00-18: 00
• Libur biasa / Senin / Selasa
• Email / teal-green kmf.biglobe.ne.jp (★ → @)

ホームページ

Informasi Attention EVENT dapat dibatalkan atau ditunda di masa depan untuk mencegah penyebaran infeksi virus corona baru.
Silakan periksa setiap kontak untuk informasi terbaru.

Penerbit Pameran "Mekurumu"
"Saya ingin memberikan buku untuk semua anak"

PENGHARGAAN LAYOUT Modul Kereta Model 2022
Pameran tur

Pameran Seniman Wanita Lokal ke-3: Pameran Seniman Wanita di Kamata

Galeri Kishio Suga dan Buddha Heian

Kishio Suga << Iklim Keterkaitan >> (bagian) 2008-09 (kiri) dan << Ukiran Kayu Sisa Bodhisattva Kannon >> Periode Heian (Abad ke-12) (Kanan)

Arsip Seni Ota (OAA) 3 Takashi Nakajima

Pameran Takashi Nakajima sebelumnya

penyelidikan

Seksi Humas dan Audiensi Publik, Divisi Promosi Seni dan Budaya, Asosiasi Promosi Budaya Lingkungan Ota