Makalah Informasi Seni Budaya Lingkungan Ota "ART bee HIVE" vol.4 + lebah!

Dikeluarkan pada 2020 Januari 9

vol.4 Masalah musim gugur

Makalah Informasi Seni Budaya Lingkungan Ota "ART bee HIVE" adalah makalah informasi triwulanan yang berisi informasi tentang budaya dan seni lokal, yang baru diterbitkan oleh Asosiasi Promosi Budaya Daerah Ota mulai musim gugur 2019.
"BEE HIVE" berarti sarang lebah.
Kami akan mengumpulkan informasi artistik dan mengirimkannya kepada semua orang bersama dengan 6 anggota reporter lingkungan "Mitsubachi Corps" yang berkumpul melalui perekrutan terbuka!
Dalam "+ lebah!", Kami akan memposting informasi yang tidak dapat diperkenalkan di atas kertas.

Artikel unggulan: Kamata, kota Kinema + lebah!

Seniman: Benshi Yamazaki Vanila + lebah!

Tempat seni: Washokuike- "Hikari air dan angin" Artis kontemporer Takashi Nakajima + lebah!

Hari Jadi ke-100 Studio Film Shochiku Kinema Kamata
Saya ingin menyampaikan sejarah perfilman modern yang dibanggakan Kamata melalui festival film
Produser Festival Film Kamata Shigemitsu Oka

Sudah 100 tahun berlalu sejak Shochiku Kinema Kamata Photo Studio (selanjutnya disebut Kamata Photo Studio) dibuka di Kamata, yang dulu disebut "Kota Film".Untuk memperingati hal tersebut, berbagai proyek spesial sedang dipersiapkan di Festival Film Kamata yang akan digelar musim gugur ini. "Kamata adalah kota misterius yang penuh energi. Dan berkat filmnya kota ini menjadi hidup, dan studio Kamata-lah yang menjadi sumbernya," katanya, produser Festival Film Kamata, Shigemitsu Oka.Saat bekerja sebagai sekretariat Asosiasi Pariwisata Daejeon, ia telah terlibat dalam perencanaan dan pengelolaan Festival Film Kamata sejak tahun pertama 2013.

Saat saya melanjutkan, saya menyadari bahwa Kamata dan Shochiku memiliki kekuatan merek yang hebat.

© KAZNIKI

Apa yang membuat Anda memutuskan untuk meluncurkan Festival Film Kamata?

"Setelah pensiun dari perusahaan mobil tempat saya bekerja selama bertahun-tahun, saya diundang oleh Kurihara (Yozo Kurihara), yang merupakan kenalan lama dan ketua komite eksekutif Festival Film Kamata, untuk bergabung dengan asosiasi pariwisata, tetapi pada awalnya saya bergabung dengan festival film. Sementara itu, pada Pameran Pariwisata Bisnis Ota (AKINAI) yang diadakan oleh Asosiasi Promosi Industri Daerah Ota pada tahun 2011, Shoichi Ozawa, seorang aktor yang juga senior di masa sekolahnya, naik ke panggung. ・ The Orang yang sangat mencintai Kamata begitu kuat hingga menyebut dirinya Kamata March. Saat itu, kami memintanya untuk berkata, "Ngomong-ngomong tentang Kamata, itu film. Aku ingin kamu mengadakan festival film. Aku akan bekerja sama denganmu." Selain itu, kata-kata.Mulai dari sini, kami akan mengadakan festival film.Sayangnya, Mr. Ozawa meninggal pada tahun sebelum 2013, festival film pertama, tetapi Takeshi Kato, perwakilan dari perusahaan teater Bungakuza, Nobuyuki Onishi, penulis naskah, dan Radio TBS. Berkat berkumpulnya berbagai orang yang terkait dengan Mr. Ozawa , seperti Tuan Sakamoto, produser dari program berumur panjang "Kokoro Ozawa dari Shoichi Ozawa", kami berhasil menyambut acara pertama dengan sukses. "

Bagaimana kalau melihat kembali Festival Film Kamata yang sudah digelar selama ini?

"Kami memiliki banyak orang yang berhubungan dengan Shochiku yang muncul. Mariko Okada, Kyoko Kagawa, Shima Iwashita, Ineko Arima, Chieko Baisho, Yoko Sugi ... Kami akan mengadakan talk show bersama. Saya memiliki banyak kesempatan, tetapi saya penuh bertanya-tanya mengapa saya berbicara di panggung yang sama dengan aktris besar yang hanya saya lihat di layar (tertawa). Ketika saya meminta Mariko Okada untuk tampil, dia berkata, "Ayah saya dan (Tokihiko Okada) diurus oleh Shochiku, jadi aku mau tidak mau keluar. "Kamu berkata, dan aku setuju saat itu juga.Saat saya melanjutkan, saya menyadari bahwa Kamata dan Shochiku memiliki kekuatan merek yang hebat.Pengaruh yang Anda miliki pada aktris dan aktor yang mengetahui masa lalu lebih besar dari yang Anda harapkan. "

Tahun ini adalah peringatan 100 tahun dibukanya Kamata Photo Studio, tapi seperti apa konten festival film itu?Beri tahu kami sorotannya.

"Setiap tahun, dengan mengingat bahwa kami akan memperkenalkan karya-karya Shochiku, kami menyiapkan tema yang sejalan dengan perkembangan zaman dan menggabungkan berbagai proyek. Di tahun 2015, perang akan menjadi peringatan 70 tahun berakhirnya perang. Kami mengumpulkan dan memamerkan film-film terkait, dan menampilkan aktris Setsuko Hara yang meninggal tahun itu. Tahun lalu, kami menampilkan fitur-fitur terkait Olimpiade sebelum pembukaan Olimpiade. Tahun ini, tentu saja, Kamata Photo Studio 100 Kami berencana untuk menetapkan temanya dari hari jadi, tapi karena pengaruh Corona, kami tidak akan mengadakan pameran yang kami fokuskan setiap tahun. Saya memutuskan untuk mengambil film bisu. Masa ketika Kamata memiliki studio sebenarnya 16 tahun, dan di waktu singkat itu saya membuat sekitar 1200 karya, tapi 9% nya. Di atas adalah film bisu. Masa keemasan film bisu bertepatan dengan masa ketika studio Kamata ada di sana. "

Selain pemutaran film bisu, beberapa benshi juga akan tampil.

"Puncaknya adalah" Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi "(Sutradara Yasujiro Ozu) oleh Midori Sawato. Tuan Hairi Katagiri, yang akrab dengan kedua film dan Daerah Ota, naik ke panggung, dan dengan sutradara favoritnya Yasujiro Ozu, dia terutama menyukai "(I Was Born, Butto)" Telah diputuskan bahwa Anda akan dapat menikmati karya yang sama dengan perkenalan Midori Sawato dan Hairi Katagiri. Juga, Akiko Sasaki dan Vanilla Yamazaki berencana membuat benshi. Saya ingin Anda menikmati film bisu dengan memperkenalkan berbagai Benshi. Benshi adalah budaya yang hanya ada di Jepang. Lahir karena ada "budaya naratif" Jepang seperti Rakugo, Ningyo Joruri, Kodan, dan Rokyoku. Konon bintang benshi di masa kejayaan itu digaji lebih dari perdana menteri saat itu. Nampaknya banyak pelanggan yang datang untuk benshi. Dengan festival film ini, film benshi dan film bisu menarik perhatian . Saya akan senang jika itu menjadi mungkin. "

Saya dulu bermimpi menjadi kritikus film.

"Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi Aku Lahir, Tapi "

Pak Oka sepertinya menyukai banyak film, tapi apakah Anda memiliki pengetahuan yang mendalam tentang karya-karya Kamata?

"Sejujurnya, saya belum banyak menyentuh film bisu yang direkam di studio Kamata. Saya tahu" Saya lahir dalam pandangan orang dewasa tentang Ryomoto, "tetapi saya menyukai film sejak saya masih kecil. Saat itu , Saya hanya menonton film-film Barat. Saya sudah banyak menonton sejak saya masih SD dan SMP. Ketika saya di tahun kedua sekolah menengah pertama, saya menulis surat penggemar untuk aktris favorit saya, Mitzi Gaynor , dan saya mendapat balasan darinya. (Tertawa). Di Eropa, di mana saya tinggal lama di pekerjaan saya sebelumnya, saya biasa berkeliling lokasi film dengan baik, dan saya selalu memiliki hasrat untuk film. "

Apakah Anda selalu ingin bekerja di film?

“Dulu saya bermimpi menjadi kritikus film. Waktu SMP, saya samar-samar ingin mendapatkan pekerjaan yang berhubungan dengan film, tapi saya bukan sutradara, penulis naskah, apalagi aktor, tapi kritikus. Saya sembarangan memikirkan apa yang harus saya lakukan ... Hideo Tsumura, Choji Yodogawa, Masahiro Ogi, dan banyak kritikus film lainnya pada waktu itu. Tetapi ketika saya memberi tahu orang tua saya, saya berkata, "Makan saja. Saya tidak bisa melakukannya, jadi hentikan. "Itu sebabnya saya mendapat pekerjaan di sebuah perusahaan mobil, tetapi setelah sekian lama, saya sangat terharu untuk bisa berkeliling dan terlibat dalam film.Anda tidak tahu apa yang terjadi dalam hidup.Saya diam-diam berterima kasih kepada Kurihara, yang memberi saya kesempatan untuk terlibat dalam festival film (tertawa). "

Tidak akan ada perkembangan sinema modern tanpa Kamata

Juga menentukan berada di Kamata, kota film.

Tahun lalu, bioskop akhirnya menghilang, dan kesan bahwa itu adalah kota film memudar, tetapi Kamata Film Studio yang mempromosikan modernisasi film Jepang, dan setelah perang, setelah Shinjuku, bioskop Kamata adalah kota. dengan angka terbanyak. Saya pikir selalu ada DNA film. Itu adalah kota yang membuat film di sekitar zaman keemasan ketika ada bioskop, dan film selama zaman keemasan kedua yang saya kunjungi setelah itu. Itu terkenal sebagai kota untuk ditonton. Saya tidak tahu kapan dan bagaimana musim ketiga akan datang, tapi saya berharap Kamata akan dihidupkan kembali sebagai kota film lagi. Saya akan mencoba membantu Festival Film Kamata. Saya ingin. "

Tolong beritahu kami prospek dan tujuan masa depan Anda.

“Setiap kali saya pergi ke festival, saya mendapatkan lebih banyak kesempatan untuk membuat orang berkata,“ Itu menyenangkan ”atau“ Apa yang akan kamu lakukan tahun depan? ”, Dan saya merasa bahwa itu telah mengakar sebagai penduduk lokal. Festifal Film.Saya hanya berterima kasih kepada orang-orang yang mendukung saya.Sebenarnya, saat ini saya sedang mempertimbangkan untuk mengambil pendekatan baru dalam situasi Corona. Rencana untuk mengadakan festival film online menggunakan YouTube juga sedang dalam proses, dan satu video telah diunggah (* pada saat wawancara).Kami sedang bernegosiasi dengan berbagai tempat untuk menayangkan video benshi dan talkshow yang akan diadakan di festival film ini, jadi mohon nantikan.Mulai tahun ini, yaitu istirahat, saya ingin beralih ke sesuatu yang sejalan dengan perkembangan zaman, seperti online.Selama kami memiliki kekuatan fisik, saya ingin melakukan yang terbaik melalui berbagai cobaan dan kesalahan (tertawa).Setelah itu, saya berharap dapat memiliki fasilitas yang berhubungan dengan film. Ini seperti "Kinemakan".Tidak masalah jika itu kecil, tapi saya berharap ada tempat di mana Anda dapat melihat materi dan karya serta mengalami sejarah Kamata.Saat saya melanjutkan festival film, saya menyadari arti ucapan Pak Ozawa "Kamata adalah film".Tidaklah berlebihan untuk mengatakan bahwa sinema modern tidak akan berkembang tanpa Kamata.Saya ingin banyak orang mengetahui sejarah besar Kamata. "

Kalimat: Shoko Hamayasu

Peran utamanya adalah film bisu.Benshi adalah profesi yang berdiri di pinggir panggung, bukan di tengah.
"Fotografer aktivitas Vanilla Yamazaki"

Sekitar 120 tahun lalu, Benshi yang muncul di era film disebut aktivitas fotografi, adalah sosok penting yang mewarnai film bisu dengan narasi yang unik.Namun, dengan munculnya film dengan audio, perannya akan berakhir.Konon ada lebih dari selusin benshi yang saat ini aktif.Kali ini, Vanilla Yamazaki, seorang fotografer aktivitas yang mendapat dukungan luas atas gayanya yang unik meski termasuk orang langka, akan tampil di atas panggung di Festival Film Kamata.Kami akan mengadakan pertunjukan langsung benshi dan lokakarya untuk anak-anak.

Benshi asli yang dibudidayakan secara alami

© KAZNIKI

Tampaknya Tuan Vanilla mengambil langkah pertama untuk menjadi seorang benshi 20 tahun yang lalu.Tolong beri tahu kami alasan debut Anda.

"Ketika saya lulus dari universitas selama Era Es Ketenagakerjaan pada tahun 2000 dan tidak dapat memutuskan di mana harus bekerja, saya menemukan artikel tentang merekrut benshi duduk di restoran teater" Klub Kinema Tokyo, "yang memutar film bisu.Alasannya adalah benshi pergi ke audisi dan lolos audisi tanpa mengetahui apa itu.Saya belum pernah menyentuh film bisu sebelumnya, dan saya tidak memiliki pengetahuan.Dalam keadaan seperti itu, saya tiba-tiba memutuskan untuk melakukan debut panggung. "

Tiba-tiba saya melompat ke dunia yang tidak dikenal.Ngomong-ngomong, apakah dunia Benshi itu?Apakah biasa bagi Anda untuk menjadi siswa dan memiliki guru atau senior yang mengajari Anda?

“Berbeda dengan rakugo, tidak ada asosiasi perdagangan, jadi kita tidak tahu pasti jumlah benshi, tapi sekarang jumlahnya hanya sekitar belasan. Dulu ada sistem perizinan menjadi benshi. Betul, ada tidak ada yang demikian sekarang, dan banyak orang yang aktif dalam berbagai hal. Ada yang pelajar, ada yang seperti saya yang memulai hampir sendiri. Benshi Sejak saya menulis naskah sendiri, mendongeng bukanlah sesuatu yang diwariskan seperti rakugo dan mendongeng. Oleh karena itu, ada berbagai gaya. Mereka yang mengikuti narasi pendahulunya dan dekat dengan indra orang modern. Beberapa orang terutama menggunakan bahasa saat ini untuk meletakkan skrip di layar. Saya sepenuhnya tipe yang terakhir, dan saya melakukan benshi asli yang dibudidayakan secara alami, jadi jika masih ada sistem lisensi, saya tidak percaya diri (tertawa). "

Berbicara tentang vanilla, sangat mengesankan melihatnya bermain piano dan Taishogoto sambil memainkan benshi.

"Benshi dikatakan menjadi yang pertama dalam sejarah yang bermain dan berbicara, dan saya pikir saya satu-satunya. Benshi harus menulis naskahnya sendiri, tapi dia frustrasi lebih awal ... Sebenarnya, secara diam-diam, alih-alih, saya punya Ayah yang menuliskannya untuk saya Benshi lainnya memuji saya, "Naskah ini bagus, bukan?", Dan saya memiliki perasaan campur aduk sehingga saya tidak bisa mengatakan apa-apa (tertawa).Kemudian saya mendapatkan ide untuk memainkan musik film sendiri!Anda bisa tetap diam saat bermain.Yang saya dapatkan adalah Taishogoto, yang dibeli nenek saya untuk saya secara online tetapi tidak menggunakannya.Film Barat juga dimainkan dengan piano. "

Apakah Anda memainkan alat musik aslinya?

“Ibu saya adalah seorang guru piano, jadi saya sudah belajar piano sejak saya berumur empat tahun. Tapi Taishogoto sepenuhnya otodidak. Setelah bermain di atas panggung beberapa kali, saya pergi ke pusat budaya beberapa kali untuk belajar. Saya terkejut oleh guru, "Saya mengacaukan senar dan cara memainkannya" (tertawa). "

Saya pikir itu teknik yang bagus untuk berbicara sambil memainkan alat musik menurut gambar di tempat.

“Ayah saya, seorang doktor ergonomi, mengatakan kepada saya bahwa jika saya menggunakan otak kanan dan kiri pada saat bersamaan, saya harus bisa bermain dan berbicara pada saat yang bersamaan. Anda telah melakukannya.Saya yakin saya melakukan sesuatu yang cukup maju, tetapi saya tidak bisa melakukan hal lain dengan cekatan.Surat izin mengemudi diperbaiki tiga kali ketika mobil mulai dan berhenti, dan saya menyerah untuk mendapatkannya.Saya tidak bisa mengendarai sepeda, dan berenang adalah kelas (tertawa). "

Saya merasakan banyak ikatan

Di Festival Film Kamata, yang akan tayang kali ini, Anda akan dapat berbicara tentang dua film yang diambil di Shochiku Kinema Kamata Film Studio.

"Aku sudah tinggal di Daerah Ota dari tahun aku lahir sampai sekarang, tapi nyatanya aku belum pernah menghadiri acara di Daerah Ota. Apalagi karena aku selalu ingin tampil di Festival Film Kamata. Aku sangat senang karena itu. harapanku jadi kenyataan. Matsutake Kinema Kamata Film Studio adalah sebuah studio yang mengkhususkan diri pada film bisu, jadi aku merasakan banyak ikatan. Karya sutradara berjudul "Children's Treasure", yang persis seperti komedi slapstick Jepang! Nama asli dari film tersebut, Tomio Aoki, mengganti nama filmnya menjadi "Rushing Boy" dan menjadi anak bintang besar.Ngomong-ngomong, "Katsuben!" Dirilis pada Desember tahun lalu. (Dibintangi oleh Ryo Narita, sebuah film yang berlatar jaman ketika Benshi masih aktif), disutradarai oleh Masayuki Suo, telah menampilkan karakter bernama "Tomio Aoki" di sebagian besar karyanya, termasuk filmnya., Semuanya diperankan oleh Naoto Takenaka . "

Museum Film Mainan "A Straightforward Boy" (1929) © KAZNIKI

Di Festival Film Kamata tahun ini, berbagai benshi lainnya akan tampil.

"Naskah, garis, arahan, narasi ... Ada gaya yang berbeda di setiap elemen, jadi bahkan karya yang sama mungkin memiliki konten yang sama sekali berbeda tergantung pada benshi. Di masa kejayaan film bisu, dia berkata," Aku akan mendengarkan filmnya. "Ini tentang.Terutama tahun ini, Bapak Midori Sawato, seorang tokoh di dunia benshi, yang muncul setiap tahun, akan tampil dengan penampilan orkestra secara langsung.Ngomong-ngomong, kali ini, A Lurus Boy juga membintangi "Aku Dilahirkan, Tapi Aku Dilahirkan, Tapi" (Sutradara Yasujiro Ozu), yang diucapkan oleh Profesor Sawato.Selain itu, Akiko Sasaki akan dapat berbicara dalam karya lain yang disutradarai oleh Torajiro Saito.Saya ingin Anda melihatnya setiap saat. "

Benshi adalah profesi yang berdiri di pinggir panggung, bukan di tengah

Vanilla juga akan mengadakan workshop untuk anak-anak kan?Jenis konten apa ini?

Keesokan harinya, anak-anak yang berkumpul akan tampil dalam penampilan saya dan memamerkan benshi mereka di atas panggung. Workshop ini sendiri baru pertama kali diadakan dalam waktu kurang lebih tiga tahun. Kalau anak-anak mampu, skenarionya saya bebas untuk menulisnya, tapi saya sangat menantikan karya seperti apa yang akan lahir karena akan membuat pengaturan yang tidak terduga dan menarik.Sebenarnya saya juga punya anak yang berumur 3 tahun, tapi saya selalu meniru apa yang saya sedang melakukannya, membuka buku bergambar, memainkan mainan piano, dan menceritakan kisah yang saya buat! "

Kelihatannya menjanjikan di masa depan (tertawa).Menurut saya sulit untuk menyeimbangkan pekerjaan dan membesarkan anak, tetapi dapatkah Anda memberi tahu kami tentang prospek dan tujuan masa depan Anda?

“Mama-san dikatakan sebagai benshi pertama setelah perang. Sebenarnya terlalu berat dan aku cenderung sibuk melakukan pekerjaan sehari-hari, tapi aku masih memiliki keinginan yang kuat untuk berdiri di atas panggung. Saat aku diundang ke Kamata Film Festival, saya mempelajari sejarah Shochiku Kamata dan menonton film tentang Kamata yang sangat menarik! Saya biasanya menulis gambar saya sendiri. Saya menampilkan video pengantar "Activity Photo Imamukashi" yang berhubungan dengan foto aktivitas dan benshi di gaya menambahkan musik dan narasi, tapi alangkah baiknya jika saya bisa memperkenalkan sejarah Kamata dengan cara itu ... Ota Ward berusaha untuk menghidupkan budaya Kamata, jadi saya akan senang jika kita bisa terus bekerja sama untuk melestarikan budaya hidup dan film bisu untuk anak cucu. Benshi adalah posisi khusus sebagai pemain dan sutradara. Jadi, profesi yang berdiri di tepi panggung bukan di tengah. Peran utama adalah film bisu. Benshi modern perlu menyelidiki latar belakang sejarah pada waktu itu, dan saya merasa banyak orang yang merupakan penghibur tetapi memiliki temperamen peneliti. Selain bercita-cita untuk berbicara, saya sendiri menyukai film bisu. Saya ingin banyak orang menikmati hiburan yang begitu misterius sehingga mereka lupakan keberadaan benshi dan tertarik ke layar. "

Kalimat: Shoko Hamayasu

プ ロ フ ィ ー ル

© KAZNIKI

Benshi. Pada tahun 2001, ia memulai debutnya sebagai benshi dengan duduk di restoran bioskop bisu "Tokyo Kinema Club". Membentuk suara unik yang disebut "suara helium" dan gaya seni bermain Taishogoto dan piano yang unik. Diterbitkan pada 2019, disutradarai oleh Masayuki Suo "Talking the Pictures! 』Muncul.Sebagai pengisi suara, ia telah muncul di banyak karya termasuk peran Jaiko dalam anime "Doraemon".

Senzokuike- "Cahaya air dan angin"
"Seniman kontemporer Takashi Nakajima"

Jika itu memberi Anda kesempatan untuk melihatnya dari perspektif yang berbeda dari biasanya

Senzokuike adalah tempat relaksasi bagi penduduk Kota Ota dan tempat terkenal serta situs bersejarah yang mewakili kota tersebut.Di Senzokuike, program seni "Lampu Air & Angin" oleh seniman kontemporer Takashi Nakajima akan diadakan musim gugur ini sebagai bagian dari proyek seni OTA "Machinie Wokaku * 1".Kami bertanya kepada Tuan Nakajima tentang Senzokuike, tempat untuk pekerjaan dan proyek ini, dan tentang Daerah Ota.

Ada bermacam-macam kehidupan dari berbagai orang

© KAZNIKI

Anda berasal dari Ota Ward, bukan?

"Ya, saya Minamisenzoku, Ota-ku. Saya dari Sekolah Dasar Senzokuike, dan saya pernah ke Senzokuike sejak saya masih kecil. Saya sudah berada di Ota-ku sejak saya lahir."

Kamu masih tinggal di Daerah Ota Apa daya tarik dari Daerah Ota?

“Ada banyak sekali (tertawa). Tidak jauh dari pusat kota, dan ada banyak alam seperti Senzokuike, Sungai Tama, Taman Perdamaian, dan Taman Burung Liar.
Ini juga merupakan kota yang sangat luas, dengan Denenchofu dan pabrik kota.Nyatanya, ada bonbons kaya di sekitarku, dan aku punya banyak teman, seperti jalan-jalan perbelanjaan di pusat kota dan orang-orang Yancha di pabrik kota.Meskipun ada kehidupan yang beragam dari berbagai orang, teman-teman dengan standar hidup yang sangat berbeda biasanya bermain bersama.Saya senang saya dibesarkan di kota ini.
Lagipula, lebih mudah untuk pergi ke Bandara Haneda dan luar negeri, dan itu adalah pintu gerbang ke Tokyo, bukan? "

Saya ingin memvisualisasikan cahaya, angin, dan udara alami

Mengapa memilih instalasi ekspresi * 2 dalam seni kontemporer?

“Awalnya saya menggambar, tapi saya bertanya-tanya mengapa saya harus menggambar yang pas di dalam bingkai persegi kampus. Dalam bingkai bundar atau tepi bundar. Saya mulai menggambar. Lambat laun jadi kurang menarik, dan saya menggambar dalam bentuk aneh seperti amuba, tetapi pada akhirnya, jarang saya harus memasukkannya ke dalam bingkai.
Yang sering saya lakukan ketika melihat karya dua dimensi orang lain adalah saya sendiri yang masuk ke dalam pekerjaan itu dalam pikiran saya. Bayangkan, "Pemandangan seperti apa yang akan Anda lihat jika Anda memasukkan gambar ini?"Kemudian saya menyadari bahwa jika lukisan itu sendiri menyebar di suatu ruang, daripada sebuah karya dua dimensi yang disebut lukisan, saya rasa setiap orang dapat menikmati dunia yang saya gambar di ruang itu.Begitulah cara saya menemukan metode penginstalan ekspresi. "

Bagaimana saat Anda benar-benar memulai penginstalan?

“Untuk lukisan biasanya ditentukan tempat untuk melihat dan pencahayaan dilakukan di dalam ruangan. Dalam hal pemasangan, terutama dalam kasus saya, banyak pekerjaan di luar ruangan, jadi penerangannya adalah sinar matahari. Matahari pagi hari. Artinya posisi pencahayaan berubah sepanjang waktu dari mendaki hingga tenggelam. Penampilan pekerjaan berubah dengan mengubah posisi pencahayaan. Itulah asyiknya pemasangan yang dilakukan di luar ruangan. Bahkan di hari-hari berangin Kalau begitu, ada akan ada hari hujan dan hari cerah. Ini satu pekerjaan, tetapi Anda selalu dapat melihat ekspresi yang berbeda. Selanjutnya, ketika Anda merasakan perbedaan cuaca karena pemasangan, bagaimana dengan lingkungan sekitarnya? Jika Anda bertanya kepada saya, saya pikir itu membuat masuk akal bagi saya untuk melakukan pekerjaan itu.
Oleh karena itu, saya menggunakan objek transparan tanpa warna = stretch film * 3.Tempat untuk menginstal itu penting, jadi saya bertujuan untuk pekerjaan yang tidak mematikan tempat, tetapi memungkinkan pekerjaan saya digunakan dengan baik di tempat itu. "

《Selisih gol》 (2019) Arts Chiyoda 3331

Banyak dari karya Pak Nakajima menggunakan stretch film selain kali ini.

"Instalasi saya adalah perangkat yang dapat menangkap cahaya alami, angin, dan udara, atau saya ingin memvisualisasikannya. Film peregangan yang tahan lama terhadap hujan dan angin serta memantulkan dan memancarkan cahaya secara rumit merefleksikan pikiran saya. Ini adalah bahan yang bagus untuk mengekspresikannya. .
Menarik juga bahwa ini adalah produk industri yang diproduksi secara massal, yang biasanya dijual di supermarket dan toko perbaikan rumah.Ini juga kesenangan seni kontemporer untuk menggunakan barang sehari-hari seperti itu untuk membuat karya seni. "

Bisakah Anda memberi tahu kami tentang karya "Hikari Air dan Angin" ini?

"Ini akan menjadi karya yang menghubungkan Senzokuike dan gudang perahu dengan stretch film. Saya akan menempelkannya dalam bentuk yang menyebar dari atap gudang perahu ke arah kolam. Saat angin bertiup, akan mengeluarkan suara berderak dan hujan turun. Saat hujan, stretch film akan ditandai dengan bintik-bintik. Ini fenomena alam yang terjadi pada hari mendung, panas dan lembab, dan hari itu. Saya harap Anda menikmati hal-hal itu.

Tempat di mana Anda bisa disembuhkan hanya dengan melihatnya

Anda mengatakan bahwa Anda sudah lama tinggal di dekat Senzokuike. Tempat seperti apa Senzokuike untuk Tuan Nakajima?

"Musim semi adalah tempat di mana Anda bisa merasakan musim, seperti melihat bunga sakura di Sakurayama, konser musik Jepang" Spring Evening Symphony "di Sanrenbashi," Firefly Evening "di musim panas, dan festival di Kuil Senzoku Hachiman di musim gugur.Ketika saya masih mahasiswa, saya naik perahu dengan seorang wanita (tertawa).Saat anda buntu atau ingin merasa sedikit lega, anda bisa datang kesini dengan naik sepeda atau motor pada malam hari atau pagi hari dan hanya dengan memandangi kolam maka anda akan sembuh. "

Ketika Anda mendengar tentang penginstalan di Senzokuike, apakah menurut Anda itu berbeda dari permintaan Anda yang biasanya?

"Tentu saja. Saya berprofesi membuat karya, jadi saya pikir akan sangat bagus jika saya bisa memamerkan karya saya di Senzokuike suatu hari nanti. Saya pikir proyek ini akan menjadi pameran yang sangat berharga bagi saya."

Terakhir, dapatkah Anda memberikan pesan kepada semua orang di Lingkungan Ota?

"Ya. Alangkah baiknya jika Anda dapat merasa bebas berjalan-jalan dan melihat karya di Senzokuike. Dan pekerjaan saya memberi saya kesempatan untuk melihat Senzokuike dari sudut pandang yang berbeda. Selain itu, saya akan senang jika Anda dapat menempatkan hal semacam ini ada di sudut kepalaku, dan ketika menjadi sedikit lebih terkenal di masa depan, “Oh, orang itu pada saat itu.” Saya harap Anda bisa memikirkannya. (Lol). "

Sketsa karya Mr. Nakajima

• * 1 Proyek Seni OTA "Machinie Wokaku":
  Sebuah proyek yang berpusat pada seni kontemporer.Gusset di Ota Ward diibaratkan sebagai galeri seni, dan berbagai karya seni dipamerkan di gusset, menjadikannya tempat di mana siapa pun dapat dengan mudah dan mudah mengapresiasi seni.Sebagai ruang pertemuan yang indah tempat Anda dapat bertemu seni, kami bertujuan menjadi kesempatan untuk menumbuhkan rasa estetika dan kebanggaan yang beragam dari penghuni bangsal, dan untuk menumbuhkan kreativitas anak-anak.
• * 2 Instalasi:
  Salah satu metode dan genre ekspresi dalam seni rupa kontemporer.Seni menambahkan atau memasang benda dan perangkat di ruang tertentu dan mengalami tempat atau ruang yang direkonstruksi sebagai sebuah karya.Hal ini ditandai dengan keterkaitan yang erat dengan tempat tertentu dan banyaknya karya yang hanya ada untuk jangka waktu tertentu.
• * 3 Film peregangan:
  Sebuah film untuk mencegah runtuhnya beban yang digunakan saat pengiriman barang.Ini transparan dan transparan, dan memiliki fleksibilitas dan kekuatan.

プ ロ フ ィ ー ル

© KAZNIKI

Artis Kontemporer
Lahir di Tokyo pada tahun 1972
1994 Lulus dari Sekolah Desain Kuwasawa, Sekolah Pascasarjana Fotografi
2001 Tinggal di Berlin | Jerman
2014, 2016 Hibah dari Mizuken Memorial Culture Promotion Foundation
Saat ini tinggal di Tokyo

Pameran tunggal

Bentuk pertukaran 2020 <exchange form> / SHIBAURA HOUSE, Tokyo
Kehalusan Harian / Galeri 2017 OUT of PLACE TOKIO, Tokyo
2015 Kikusuru: Knowledge Capital Festival / Grand Front Osaka, Osaka
Pameran Kelompok Festival Pulau Karya Besi 2019 "IRON ISLAND FES" Keihinjima, Tokyo
Pameran Peringatan 2019 Tahun Zou-no-hana Terrace 10 "Proyek Futurescape", Yokohama
2017 Ceritanya diawali dengan perpaduan gambar dan kata Museum dan Perpustakaan Kota Ota, Gunma
など

penyelidikan

Seksi Humas dan Audiensi Publik, Divisi Promosi Seni dan Budaya, Asosiasi Promosi Budaya Lingkungan Ota