Situs web ini (selanjutnya disebut sebagai "situs ini") menggunakan teknologi seperti cookie dan tag untuk tujuan meningkatkan penggunaan situs ini oleh pelanggan, periklanan berdasarkan riwayat akses, memahami status penggunaan situs ini, dll. Untuk dilakukan . Dengan mengklik tombol "Setuju" atau situs ini, Anda menyetujui penggunaan cookie untuk tujuan di atas dan untuk membagikan data Anda dengan mitra dan kontraktor kami.Mengenai penanganan informasi pribadiKebijakan Privasi Asosiasi Promosi Budaya Lingkungan OtaSilakan merujuk.
Langkah Pertama Aprico♪ Konser 2026Selamat datang di Ruang Musik Yabe Tatsuya Vol.1
Tatsuya Yabe, salah satu pemain biola terkemuka Jepang, akan mengundang Anda ke ruangan musik klasik yang indah bersama teman-temannya. Ia akan membawakan beragam mahakarya yang menenangkan, mulai dari karya klasik yang akan dikenang oleh generasi mendatang, dengan biola, vokal, cello, dan piano, diiringi ceramah dari para penampil.
*Pertunjukan ini memenuhi syarat untuk layanan potongan tiket Aprico Wari. Silakan periksa informasi di bawah ini untuk detailnya.
<Yabe Tatsuya dan Matsuda Kanon>
Massenet: Lagu meditasi orang Thailand
Kreisler: Lagu Louis XIII dan Pavane dalam gaya Couperin
Kreisler: Rondino pada Tema oleh Beethoven
Faure: Lagu Pengantar Tidur
<Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Dari "Lieder mit Worden": "Venetian Barcarolle No. 1" Op.19-6, "Duet" Op.38-6,
"Lagu Musim Semi" Op.62-6
<Yabe Masanori & Matsuda Kanon>
Saint-Saëns: Sang Angsa
Chopin: Pendahuluan dan Polonaise Brillante
<Emi Sawabata & Kanon Matsuda>
Yoshinao Nakata: "Di Balik Tembok" "Tolong Beri Aku Sebuah Lagu"
Debussy: Malam Berbintang
Gounod: Ayo, rumput di sini lebih hijau
Puccini: Ayahku
<Yabe Tatsuya, Yabe Masanori, dan Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Trio Piano No. 1, Gerakan ke-3 dan ke-4
Semua kursi sudah dipesan
Tiket masuk umum: 3,000 yen
Siswa SD dan SMP: 1,000 yen
*Penerimaan diperbolehkan untuk siswa sekolah dasar dan di atasnya.
Detail hiburan
Tatsuya Yabe
Emi Sawahata
Masanori Yabe
Kanon Matsuda
プ ロ フ ィ ー ル
Tatsuya Yabe (biola)
Dengan nadanya yang halus dan indah serta musikalitasnya yang mendalam, ia merupakan salah satu pemimpin paling aktif di dunia musik Jepang. Setelah lulus dari Program Diploma Sekolah Musik Toho Gakuen, ia diangkat menjadi pemimpin konser solo Orkestra Simfoni Metropolitan Tokyo pada tahun 1990 di usia muda 22 tahun, posisi yang masih dipegangnya hingga kini. Pada tahun 1997, ia menerima sambutan yang luar biasa atas penampilannya membawakan lagu tema untuk acara NHK "Agri". Aktif dalam musik kamar dan sebagai solois, ia telah tampil bersama konduktor-konduktor ternama seperti Takashi Asahina, Seiji Ozawa, Hiroshi Wakasugi, Fournet, DePriest, Inbal, Bertini, dan A. Gilbert. Dalam Ongaku no Tomo edisi April 2009, ia menduduki peringkat pertama dalam pilihan pembaca "Pemimpin Konser Orkestra Jepang Favorit Saya," dan dalam Bungeishunju edisi Februari 2016, ia dinobatkan sebagai salah satu dari "125 Tokoh Berbakat yang Akan Menyegarkan Jepang." Ia menerima Penghargaan Musik Idemitsu ke-5 pada tahun 1994, Penghargaan Muramatsu pada tahun 1996, dan Penghargaan Musik Hotel Okura ke-1 pada tahun 1996. CD-nya telah dirilis oleh Sony Classical, Octavia Records, dan King Records. Ia adalah pemimpin konser Triton Hareta Umi Orchestra dan anggota perwakilan dari ansambel Festival Musik Mishima Seseragi, yang diadakan setiap tahun.
Emi Sawahata (soprano)
Ia lulus dari Kunitachi College of Music. Setelah menyelesaikan program pascasarjana di universitas yang sama dan Institut Pelatihan Opera milik Badan Urusan Kebudayaan, ia pindah ke Italia. Ia memenangkan juara pertama di Kompetisi Musik Jepang. Sejak debutnya sebagai Susanna dalam "The Marriage of Figaro" karya Nikikai, ia telah tampil sebagai Violetta dalam "La Traviata", Haruno dalam "TAKERU" (pertunjukan pembuka Teater Nasional Baru), Pamina dalam "The Magic Flute", Zdenka dalam "Arabella", dan Tsu dalam "Yuzuru", menunjukkan teknik, ekspresi, dan penampilan panggungnya yang memukau sebagai salah satu soprano terkemuka Jepang. Dalam beberapa tahun terakhir, ia telah menampilkan nyanyiannya yang elegan dalam "The Marriage of Figaro" karya Nikikai dan "Mimi" dalam "La Bohème", serta nyanyiannya yang matang dalam "Woman's Love and Life". Ia juga menunjukkan bakatnya yang luar biasa dalam pertunjukan konser, tampil bersama konduktor ternama di Jepang dan mancanegara, termasuk E. Inbal dan G. Albrecht, serta orkestra-orkestra besar seperti Orkestra Simfoni NHK. Ia telah merilis CD "Songs of Japan". Ia adalah penerima Penghargaan Opera Giraud ke-21. Ia adalah seorang profesor di Kunitachi College of Music dan anggota Nikikai.
Masanori Yabe (cello)
Ia mulai bermain cello pada usia delapan tahun dan belajar di bawah bimbingan Hakuro Mori. Ia memenangkan juara kedua dan Penghargaan E. Nakamichi di divisi cello pada Kompetisi Musik Jepang ke-86, serta juara pertama dan Penghargaan Japan Broadcasting Corporation di divisi SMA pada Kompetisi Musik Pelajar Seluruh Jepang ke-69. Ia telah tampil di Festival Musik Internasional Miyazaki, Suntory Hall ARK Classics, dan Akademi Opera Italia Riccardo Muti di Tokyo, di antara tempat-tempat lainnya. Ia menyelesaikan program diploma solois di Sekolah Musik Toho Gakuen. Ia akan berpartisipasi dalam CHANEL Pygmalion Days pada tahun 2023. Ia akan menjadi pemain cello bersama Orkestra Simfoni NHK mulai Januari 2025.
Kanon Matsuda (piano)
Ia mulai belajar di Moskow pada usia enam tahun. Ia bersekolah di Sekolah Menengah Gnessin yang bergengsi, salah satu sekolah paling bergengsi di Rusia, dan terpilih sebagai Penerima Beasiswa Scriabin oleh Museum Peringatan Scriabin pada tahun 2011, menjadi mahasiswa asing pertama yang menerima penghargaan tersebut dan lulus dengan nilai tertinggi di kelasnya. Bahasa Indonesia: Ia masuk Konservatorium Moskow sebagai mahasiswa Jepang pertama yang menerima beasiswa khusus dari pemerintah Rusia, lulus sebagai yang terbaik di kelasnya pada bulan Juni 2019. Ia menyelesaikan studi pascasarjananya di Konservatorium Moskow pada tahun 2021. Ia telah tampil dengan orkestra seperti Orkestra Nasional Rusia, Orkestra Teater Mariinsky, Orkestra Simfoni Praha, Orkestra Simfoni NHK, dan Orkestra Simfoni Yomiuri Nippon di bawah tongkat Mikhail Pletnev, Valery Gergiev, Andrea Battistoni, Pietari Inkinen, Kazuyoshi Akiyama, Michiyoshi Inoue, Masahiko Enkoji, Tadaaki Otaka, Kenichiro Kobayashi, Ken Takaseki, dan Norichika Iimori. Pada Desember 2020, ia membawakan Ritmica Ostinata karya Akira Ifukube bersama Orkestra Simfoni NHK yang dipimpin oleh Michiyoshi Inoue, dan pada November 2021, ia membawakan Konserto Piano No. 1 karya Shchedrin bersama Orkestra Simfoni Japan Century yang dipimpin oleh Norichika Iimori di Festival Musik NHK. Kedua pertunjukan tersebut disiarkan secara nasional dan mendapat pujian tinggi. Baru-baru ini, ia memperluas aktivitasnya dengan musik kamar. Ia telah merilis dua album bersama Deutsche Grammophon. Pada tahun 2018, ia menerima Penghargaan Utama Kagawa 21st Century.